S1 - Ateliers 2025-2026

, par Morgane THRO

Cinéma
Histoire de l’art
Musique
Théâtre et danse

 

REMARQUE : les cours du module Street art sont distingués dans chaque catégorie par une couleur plus vive. Pour voir la liste complète des cours du module, cliquez-ici.

 

CINEMA

Enseignant.e.s Horaires Salle ECTS Semestre Niveau


Dramaturgie du silence
Dramaturgy of silence

 Sophie Cachera

MARDI

10H30 - 12H30 


Salle U209

(sauf les 
16/09, 23/09, 7/10 : salle Langevin
le 28/10 : salle Cavailles)
 6 S1 Ouvert à tous.tes

PREMIERE SEANCE : le 16 septembre 2025.

Cet atelier sera l’occasion de se questionner sur les formes que peuvent prendre les silences au plateau - qu’il s’agisse d’un plateau de théâtre ou d’un plateau de tournage. Par la pratique, nous tenterons de mettre en place et d’analyser une fabrique du silence. Nous partirons d’exemples concrets des grands précurseurs de la notation du silence – Beckett, Pinter – et d’extraits de films de réalisateur·rice·s qui l’ont mis au centre de leur art – Bresson, Duras, Akerman, Antonioni. Les élèves pourront à leur tour envisager différentes manières d’écrire et de composer le silence. Par l’écriture de séquences, mais aussi l’enregistrement sonore et le jeu, nous pourrons explorer cette notion à la fois très large et très évidente. Les Sound studies nous aideront par l’introduction de concepts clefs que le cinéma s’approprie progressivement. L’ouïe et la vue ne seront plus disjointes de manière hiérarchique mais bien envisagées ensemble : comme le veut la formule de Claudel « l’œil écoute ».

Validation : présentation de son travail de recherche au groupe (2 formes minimum par élève).

 

HISTOIRE DE L’ART

Enseignant.e.s Horaires Salle ECTS Semestre Niveau


Atelier de médiation culturelle : regards croisés au musée Delacroix

Engaging with Art from Different Perspectives : Workshop with Delacroix Museum

Maïlys Liautard

MERCREDI
18H-20H
(et 10h-12h)

d’octobre à avril
(calendrier précisé lors du 1er cours)

Musée Delacroix et salle Weil

6
(au total)

S1/S2
(insécables)

Ouvert à
tous.tes
sur inscription

PREMIERE SEANCE : le 8 octobre 2025 de 18h à 20h.
CALENDRIER : L’atelier (24H) se déroule d’octobre à avril, à l’ENS (mercredi 18h-20h) et au musée Delacroix (mercredi matin), au rythme d’une à deux séances par mois. Le calendrier détaillé sera donné lors de la première séance.

INSCRIPTION : pour vous inscrire, écrire à mailys.liautard@gmail.com avant le 18 septembreen précisant votre/vos discipline(s) d’étude et motivation(s) à participer.

Histoire de l’art, théâtre, musique, danse, littérature, histoire, géographie, langues, sciences… il y a mille et une façons d’aborder une œuvre d’art, et de s’approprier un musée ! Initiation à la médiation culturelle, cet atelier vous invite à vous familiariser avec un lieu, un artiste, des collections, et une diversité de publics. Au fil de séances alternant rencontres, visites, immersion et mise en pratique, imaginez à votre tour une approche singulière d’une œuvre ou d’un espace du musée, que vous partagerez avec les visiteurs à l’occasion d’un événement au printemps 2026.
L’atelier est animé par Maïlys Liautard (spécialisée en médiation culturelle, responsable de projets et partenariats à Paris Musées), en collaboration avec Jessy Coisnon, responsable du service des publics du musée Delacroix.

Validation : conception et mise en œuvre d’une proposition de médiation culturelle.


Atelier Curiosités
Workshop : Curiosities

Adèle Yon

En partenariat avec les étudiant.e.s graphistes de l’école Olivier de Serre.

JEUDI

9H30 - 12H30

(voir calendrier ci-dessous)

Salle Conf 46
(sauf le 11/12 : salle Camille Marbo)

6

S1

Ouvert à tous.tes
6 places

ATTENTION : la première séance aura lieu le mardi 16 septembre 2025 au Cabinet de curiosités d’Hermès de 10h-16h, au 10-12 rue d’Anjou 75008.
CALENDRIER : 16 et 18 septembre ; 9 et 30 octobre ; 6, 20 et 27 novembre ; 11 et 15 décembre.

Par quoi la curiosité du.de la chercheur.se est-elle mue ? Où trouve-t-elle sa source, son point de surgissement, sa motivation profonde ? Comment affecte-t-elle la recherche ? Dans cet atelier d’écriture sans format ni médium imposé (texte, film, collage, dessin, photographies, etc.), une dizaine d’étudiant.e.s de disciplines variées seront invité.e.s à faire l’expérience d’une recherche située, à prêter attention à l’élan intime et sensible de toute curiosité scientifique. Chaque projet donnera lieu à une curiosité scientifique, objet de recherche hybridé par l’affect, le point de vue, l’histoire de celui ou celle qui le porte. Une restitution publique est prévue en salle SEA en début de semestre 2.

Validation : rendu d’un projet et exposition de ce projet.

 

MUSIQUE

Enseignant.e.s Horaires Salle ECTS Semestre Niveau


Atelier
musique et interprétation
Music and Interpretation Workshop

Fériel Kaddour
en collaboration avec Fabre Guin (Cnsmdp)

24-28 novembre

précisé à la rentrée   6

S1

Avancé

CALENDRIER : 24-28 novembre (24h en tout, horaires et salles précisés à la rentrée).
PRE-REQUIS : lecture d’une partition.

Ce séminaire propose d’allier pratique et théorie, et plus encore de réfléchir aux apports possibles de la recherche-création dans le domaine musical.
Chaque séance sera consacrée à deux œuvres (même effectif, même type formel ou même période de composition), qui seront jouées par des étudiant.e.s. et qui donneront lieu à un cours d’interprétation en même temps qu’à un travail d’analyse. Le travail mené à l’instrument sera l’occasion d’une lecture approfondie des partitions, ainsi que d’une réflexion plus générale sur l’interprétation musicale.
Il n’est pas nécessaire de contribuer musicalement au séminaire pour s’y inscrire : les cours d’interprétation s’organiseront en fonction des propositions des participant.e.s, et des musiciens extérieurs au séminaire pourront y contribuer.
Certaines séances auront lieu à l’extérieur de l’Ens (répertoire d’orgue, travail sur piano ancien, etc.). L’une des séances sera consacrée aux questions d’enregistrement.
Programme précisé dès la rentrée.

Validation : mini-mémoire et participation active au séminaire.

 

Promenades sonores urbaines : nouvelles pratiques d’écoute critique
Urban Sound Walks : New Practices of Critical Listnening

Capucine Rullière


les 6 et 7 novembre (12H au total)

lieu à préciser 3 S1 Ouvert à tous.tes sur inscription

Module "Street ART(s). Arts urbains d’hier et d’aujourd’hui"

INSCRIPTION : L’atelier sera limité à 12 étudiant.e.s. Pour vous inscrire, merci d’envoyer un e-mail à capucine.rulliere[at]ens.psl.eu.
CALENDRIER :
-le jeudi 6 novembre 2025, 9h à12h / 14h à 17h
-le vendredi 7 novembre 2025, 9h à12h / 14h à 17h (lieu à préciser)
Aucun pré-requis technique n’est nécessaire. 

En lien avec l’émergence de nouveaux courants de pensée environnementalistes, le son a été reconceptualisé dès les années 1970 comme un événement fondamentalement spatial et relationnel, pris dans un réseau complexe d’affects, de savoirs et de pratiques culturelles d’écoute et d’expression. Les enregistrements de terrain (field recordings) et les promenades sonores (soundwalks) se sont développées comme des pratiques de recherche-création importantes dans des champs aussi divers que l’éco-critique, les études urbaines et culturelles ou l’ethno-musicologie. Ces performances sonores disposent d’un potentiel politique dont les enjeux et les limites continuent d’être explorés aujourd’hui.

Dans cette perspective, cet atelier théorique et pratique invite les étudiant.e.s à se familiariser avec l’écoute de leur environnement urbain afin de faire l’expérience des constructions politiques et historiques qui le structurent. À travers la discussion de textes théoriques et d’œuvres d’art sonore, les étudiant.e.s seront amené.e.s à redéfinir collectivement les concepts de son, d’écoute ou encore d’environnement sonore. Ensuite, en petits groupes, les participant.e.s seront invité.e.s à performer et enregistrer une promenade sonore dans un lieu parisien. L’atelier sera ainsi l’occasion d’apprendre à utiliser du matériel de prise de son et à se familiariser avec diverses pratiques d’écoute, d’enregistrement et de montage audio.

Validation : assiduité obligatoire et travail de création.

 

THEATRE ET DANSE

Enseignant.e.s Horaires Salle ECTS Semestre Niveau


Atelier de pratique théâtrale

Acting Theatre Workshop

Judith Morisseau

LUNDI

 19H - 22H

 SEA
(sauf le 6/11 : à déterminer)

S1

Ouvert à
tous.tes

CALENDRIER : le 29 septembre ; les 6, 13 et 20 octobre ; les 3, 10, 17 et 24 novembre ; le 1er et 8 décembre ; les 5 et 12 janvier.

Atelier de théâtre amateur ouvert à tous.tes (que vous ayez déjà une pratique ou non). Nous nous concentrerons au travers de jeux, trainings, protocoles d’improvisations, sur différents chemins possibles pour se mettre à jouer, se créer un "terrain de jeu".

Validation : assiduité et participation active à l’atelier.


Introduction à la pratique du masque neutre

Introduction to Neutral Mask Practice

Yasuyo Mochizuki

du 24 au 26 octobre 2025

SEA

6

S1

Ouvert à
tous.tes
sur inscription

CALENDRIER : vendredi 24, samedi 25, dimanche 26 octobre 2025 – horaires à venir
INSCRIPTION : L’atelier est ouvert à tous, dans la limite des places disponibles. Inscription obligatoire par mail : william.ravon@ens.psl.eu.

En parallèle du séminaire théorique consacré au masque sur la scène contemporaine au premier semestre, cet atelier propose une initiation à la pratique du masque neutre, outil fondamental de la pédagogie initiée par Jacques Lecoq dès les années 1960. Artiste mime et créateur d’une école éponyme, toujours active à Avignon, Jacques Lecoq fait du masque un enjeu pionnier de sa formation de l’acteur : ce dernier est à la base de la conscience corporelle de l’interprète et augure un théâtre physique où l’imaginaire scénique prévaut. Élaboré avec la complicité du sculpteur Amleto Sartori, le masque neutre constitue chez Lecoq un passage obligé, une étape « nécessaire mais transitoire » (Freixe, 2010), pour qu’adviennent ensuite d’autres masques à l’instar des masques larvaires, expressifs et autres caractères.

Animé par Yasuyo Mochizuki, comédienne et enseignante à l’École Internationale Jacques Lecoq, cet atelier invite les participants à explorer le corps et le geste au travers d’une approche accélérée des fondamentaux du masque neutre.

Validation : assiduité et participation à l’ensemble de l’atelier.


Ce que les études de genre font au jeu :
outils et perspectives féministes dans la pratique de
l’acteurice
What Gender Studies Does to Acting : Feminist Tools and Perspectives in Acting Practice

 

Richard Dumy

du 1er au 7 octobre

10H-19H

SEA  6 S1 Master et doctorat

CALENDRIER : 1er octobre au 7 octobre 2025- Salle SEA 10h-19h + 3 octobre : représentation de Erdal est parti à l’ENS Paris Saclay
INSCRIPTION : limité à 10 places, écrire à eline.grignard@psl.eu 

Dans le cadre de cet atelier pratique, nous explorerons les manières selon lesquelles le genre peut être mis en jeu dans la pratique de l’acteurice, comme peuvent l’être la vie psychologique et la classe sociale, en étudiant les implications éthiques, politiques et esthétiques qu’une telle mise en jeu soulève. Dans une démarche de recherche-création, cet atelier visera à découvrir les outils de jeu et les impulsions que les queer et feminist studies peuvent offrir aux comédien.ne.s et comment cet échange peut court-circuiter l’équation essentialiste qui assigne l’acteurice à son genre assigné (la perception du genre de l’interprète = la signification du genre du personnage). Cet atelier s’inscrit dans le cadre du projet de thèse SACRe de Richard Dumy (CNSAD-PSL), "Des images dans lesquelles le futur peut être vécu" : la mise en jeu du genre comme source de nouveaux possibles d’incarnation et de nouveaux récits. Cet atelier est ouvert aussi bien aux personnes ayant déjà une pratique du théâtre qu’à des personnes qui n’en auraient pas.

Validation : assiduité.