Enseignements accueillis
Séminaire Permanent d’Histoire et de Philosophie du Structuralisme (SPHePS)
Jeanne Etelain (MO.CO/ESBA) & Patrice Maniglier (Paris Nanterre)
HAR / PPFC (Université Paris Nanterre) – Département des Arts (ENS Paris)
UN MERCREDI SUR DEUX
18H-20H
S1/S2
Salle Histoire : les 24 septembre, 22 octobre, 5 novembre, 19 novembre et 3 décembre.
Salle Celan : les 8 octobre, 14 janvier, 28 janvier, 11 février, 11 mars, 25 mars, 8 avril, 6 mai et 20 mai.
Thème de l’année : Structuralisme et esthétiques du terrestre
Le « Séminaire Permanent d’Histoire et de Philosophie du Structuralisme » (SPHePS) tente de faire exister, depuis janvier 2021, un lieu dans l’espace académique français où puissent se réunir toutes les personnes, francophones ou non-francophones, convaincues de l’importance de mieux hériter de ce qui s’est joué autour de ce nom propre énigmatique, « structuralisme », afin de mieux appréhender les virtualités de notre présent. « Permanent » signifie qu’il ne s’inscrit pas dans la durée des cycles académiques, qu’il ne se donne aucune perspective temporelle déterminée, car il repose sur la conviction, acquise avec le recul de plus d’un demi-siècle, que quelque chose de ce qui s’est joué sous le nom de « structuralisme » ne cesse de refaire incidence dans les temps qui lui ont succédé et que rien n’indique pour l’instant que cela doive cesser. Pour l’instant, le structuralisme a sa place dans notre situation intellectuelle, non pas comme héritage passif, mais fait récurrent dont l’énigme mérite d’être interrogée. Un des objectifs de ce séminaire est aussi de constituer un réseau international de recherche et de transmission autour du structuralisme.
Séminaire Génétique du photographique
"Hors tout et débordements"
Aurèle Crasson (ITEM) et Delphine Desveaux (Collections Roger-Viollet / BHVP)
UN JEUDI PAR MOIS
14H-16H (sauf exception, voir programme)
S1/S2
Ce séminaire entend lancer une réflexion autour de la matérialité du photographique, le « du » permettant d’éviter la confusion entre photographie et image, medium et sujet, support et procédé et de problématiser la notion d’œuvre. À l’ère du soi-disant tout numérique où de l’image toute puissante et envahissante est produite autant par des professionnels que par des amateurs, par des artistes que par des reporters, revenir sur la matérialité photographique (du choix du film au choix de la typologie de l’épreuve produite ou du choix de l’utilisation de « l’image » diffusée) permet de questionner les notions de processus à l’œuvre dans les travaux des photographes et de poser les conditions de leur analyse génétique.
Pour comprendre les enjeux d’une génétique photographique, le séminaire s’intéressera à l’ensemble des éléments qui font « trace » dans la photographie argentique comme numérique. La question de l’œuvre, sa notion si prégnante et si souvent contestée du fait même du principe de reproductibilité de la photographie, sera convoquée avec des exemples montrant la grande variabilité de son statut. Un retour sur le pourquoi de l’invention du procédé et ses multiples déclinaisons depuis 1827 démontrera la variété du photographique et ses possibles si étendus et toujours comme en expansion, ayant mené à l’invention d’un langage photographique pratiqué aujourd’hui par tout à chacun ou presque.
Le séminaire se déploiera autour de 8 séances – dont une sous forme d’atelier pratique (masterclass) qui permettra de découvrir diverses techniques de tirage en et hors laboratoire. Il débutera par une mise en contexte par la critique génétique, se poursuivra par une immersion dans l’histoire de la photographie avec une visite au musée Nicéphore Niepce à Chalon-sur-Saône et accueillera aux séances suivantes, des photographes, publicitaires et galeristes invités pour illustrer la thématique « Hors tout et débordements », qui constituera le support de réflexion de l’année 2025-26.
En parallèle et sous réserve de l’autorisation de mise en oeuvre d’un projet d’installation de Georges Rousse à l’ENS, 3 séances seront consacrées à la préparation, à la mise en place dans les lieux et à la restitution en fin d’année de la genèse de l’installation [dates non encore précisées hormis le 28 mai pour la restitution. Chantier à prévoir en janvier]. Les élèves souhaitant participer à ce projet pourront s’inscrire dès la rentrée auprès de l’artiste.
Programme :
16 octobre — 14H-16H : Salle U207 F.BERTHIER (29 rue d’Ulm, 75005 Paris)
Aurèle Crasson (ITEM-ENS), Delphine Desveaux (Collection Roger-Viollet / BHVP) : « Hors-tout et débordements ; matérialités et frontières du sujet » ; Georges Rousse (photographe), (sous réserve) : « Mu.es d’Ulm »
13 novembre — 14H-16H : Salle U207 F.BERTHIER (29 rue d’Ulm, 75005 Paris)
Dana Cojbuc (photographe et artiste plasticienne) : « La fabrique intérieure du paysage »
18 décembre — journée entière, sur inscription : Musée Nicéphore Niépce à Chalon-sur-Saône
Sylvain Besson (directeur des collections musée Nicéphore Niépce), « Un jour dans les collections du musée Nicéphore Niépce à Chalon-sur-Saône »
15 janvier — 14H-16H : Salle U207 F.BERTHIER (29 rue d’Ulm, 75005 Paris)
Arzura Gilot-Flornoy (responsable des photographies à la Cinémathèque française) : « Chris Marker, topographie photographique de son atelier »
19 février :
— Séance exceptionnelle de (10h à 12h) consacrée au projet : « Mu.es d’Ulm » de Georges Rousse. (sous réserve) Préparation avec les élèves (propositions, ajustements, dessins, description, repérages)
— 14H-16H : Salle U205 C.MARBO (29 rue d’Ulm, 75005 Paris)
Jérôme Zonder (artiste plasticien) : « Quand ça me dépasse, c’est bon »
19 mars — 14H-16H : Salle U205 C.MARBO (29 rue d’Ulm, 75005 Paris)
Pierre Berville (publicitaire et écrivain) : « La campagne Myriam »
23 avril — 14H-16H : Salle U205 C.MARBO (29 rue d’Ulm, 75005 Paris)
Yorgos Kotsakis (Galerie Templon) : « La génétique photographique au service de la médiation »
21 mai — 10H-18H, sur inscription : Salle U205 C.MARBO (29 rue d’Ulm, 75005 Paris) Laboratoire photo et salle
MASTERCLASS Anne Levebvre (photographe) : « La photographie augmentée »
28 mai — Restitution de l’installation de Georges Rousse : (sous réserve). Sur le lieu de l’installation
Plus d’informations : https://www.item.ens.fr/seminaire-genetique-du-photographique-2025-2026/
Séminaire Art, Création, Cognition
S2
Organisation :
Claude Imbert, ENS Philosophie et département des Arts : claude.imbert@ens.psl.eu
Ségolène Le Men, PR émérite Université Paris Nanterre HAR
Anne-Sophie Aguilar, MCF Université Paris Nanterre HAR
Toutes les séances auront lieu le jeudi, de 16h à 19h, à l’École normale supérieure (salle Jean Cavaillès, 45 rue d’Ulm), à l’exception des séances suivantes :
- jeudi 22 janvier : la séance aura lieu de 17h à 20h ;
- jeudi 5 février : séance en salle Émile Borel, 2e étage, 29 rue d’Ulm ;
- mercredi 11 mars : séance commune avec le séminaire de Charlotte Guichard (ENS), « Art et Empire - les imaginaires coloniaux en France, 1650 – 1850 » le mercredi 11 mars de 10h30 à 12h30 en salle des Actes.
Programme :
Jeudi 22 janvier – salle Jean Cavaillès, 45 rue d’Ulm, 17h-20h
Séance introductive
- Jean-Philippe Antoine (Univ. Paris 8), L’échelle de Richter
- Claude Imbert (ENS), Images adhérentes, images déposées, images reproduites
Jeudi 5 février – salle Émile Borel, 2e étage, bât. Jaurès, 29 rue d’Ulm
Frontières et fonctions de la photographie
- Christian Joschke (École des Beaux-Arts), Politique des images sous la République de Weimar
- Alexis Anne-Braun (ENS), Réalisme de la ressemblance, philosophie de la photographie
Jeudi 19 février – salle Jean Cavaillès, 45 rue d’Ulm, 16h-19h
Pouvoir et contraintes du paysage
- Jeanne-Marie David (MBA Rouen), « Sous la pluie », exposition au Musée d’art de Nantes (jusqu’au 1er mars) puis au Musée des Beaux-Arts de Rouen (11 avril-20 septembre)
- Isolde Pludermacher (Musée d’Orsay), « Étretat, par-delà les falaises », exposition au musée des Beaux-Arts de Lyon (jusqu’au 1er mars 2026)
Jeudi 5 mars – salle Jean Cavaillès, 45 rue d’Ulm, 16h-19h
Histoire de l’art et histoire des sciences, regards croisés
- Isabelle Arnulf (neurologue, PR AP-HP), Une approche scientifique des rêves
- Ségolène Le Men (Univ. Paris Nanterre), « Visions et transformations nocturnes », de Grandville à Hervey de Saint-Denis
Mercredi 11 mars – salle des Actes, 45 rue d’Ulm, 10h30-12h30
Exceptionnellement, séance commune avec le séminaire de Charlotte Guichard (ENS), « Art et Empire - les imaginaires coloniaux en France, 1650 – 1850 ».
Images du désert : esthétique et politique de l’aridité
- Marie Gautheron (ENS Lyon), Saharas et déserts : inventions d’un paysage au temps de la conquête de l’Algérie (à propos de Désert, déserts. Du Moyen Age au XXIe siècle (Gallimard, 2025)
- Sofiane Taouchichet (Univ. Paris Nanterre / Univ. de Montréal), Culture du rire et Empire Colonial (à propos de Le rire colonial. La presse satirique illustrée face à la colonisation (1830-1990), PURH, 2026)
Jeudi 2 avril – salle Jean Cavaillès, 45 rue d’Ulm, 16h-19h
Musique et création
- Danièle Cohen Levinas (Univ. Paris Sorbonne), La musique est-elle un art du langage ou du sensible ?
- Séverine Samson (Univ. Lille / Institut de l’Audition-Institut Pasteur), Le cerveau à l’écoute des émotions musicales
Jeudi 16 avril – salle Jean Cavaillès, 45 rue d’Ulm, 16h-19h
Actualités de l’impressionnisme en 2026
Conversation entre Sylvie Patry (Musée d’Orsay) et Ségolène Le Men (Univ. Paris Nanterre) à propos du 40e anniversaire du musée d’Orsay et du Centenaire de Claude Monet (1840-1926)
Jeudi 7 mai – salle Jean Cavaillès, 45 rue d’Ulm, 16h-19h
Art brut, art naïf : taxinomies en histoire de l’art
- Marianne Jakobi (Univ. Clermont Auvergne), L’art brut entre création et invention
- Marion Alluchon (Institut Suédois), Du Douanier Rousseau à l’art naïf : histoire et singularité d’une catégorie à part
Jeudi 21 mai – salle Jean Cavaillès, 45 rue d’Ulm, 16h-19h
Le livre d’artiste
- Jean-Nicolas Illouz (Univ. Paris 8), Le Nénuphar blanc de Stéphane Mallarmé
- Anne Slacik (artiste), présentation du livre Le Nénuphar Blanc, ed. Ypsilon